Soirée de chansons

avec Patrick Grahl, ténor et Daniel Heide, piano
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Fri
6.10.2023
-
19:00
h
Salle des fêtes de Pirmasens
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© Guido Werner
© Guido Werner
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Vocal / Lecture

Description

Dans le programme de récital du ténor de Leipzig Patrick Grahl et de son pianiste Daniel Heide, le duo suit le répertoire et l'esthétique de l'un des grands ténors d'Allemagne des 50 dernières années, Peter Schreier. Patrick Grahl se distingue par sa diction exemplaire et exquise et par l'élégance de sa voix, ce qui fait de lui l'interprète idéal d'un cycle comme "An die ferne Geliebte" de Ludwig van Beethoven. Une œuvre qui vit justement grâce à la précision linguistique et aux nuances des intonations. Il en va de même pour le choix des lieder de Felix Mendelssohn Bartholdy, qui nécessitent une légère fluidité linguistique et musicale. Le programme est complété par une sélection de dix lieder populaires de Franz Schubert.

Programme

Occupation

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Ouverture des portes

18:00
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© Valters Pelns
2025 - SWR Big Band

17 musiciens - un son qui convainc. Le SWR Big Band a été nominé à plusieurs reprises aux Grammy Awards, la récompense musicale la plus importante au monde. La dernière fois, c'est l'arrangeur du SWR Big Band John Beasley qui a remporté le Grammy en 2023 pour "Scrapple From The Apple" de l'album commun "Bird Lives". En 2011, le SWR Big Band a été le premier groupe allemand à être nominé pour le "Premio da Música Brasileira" et a reçu le "German Jazz Award in Gold" en 2015. Pour simplifier, le SWR Big Band fait partie des meilleurs du monde et nombre de ses invités sont issus de cette catégorie : Quincy Jones, Larry Carlton, Chris Potter, Pat Metheny, Jacob Collier, George Benson, Zaz, Dee Dee Bridgewater, Gary Burton, Silje Neergard, Curtis Stigers, Sinne Eeg, Thomas Gansch, Isabella Lundgren, Sammy Nestico, Maria Schneider, Ivan Lins, John Beasley, Ack van Rooyen, Joo Kraus, Toshiko Akiyoshi, Bob Mintzer, Nils Landgren et New York Voices. Depuis 2018, le multi-instrumentiste suédois Magnus Lindgren est étroitement lié au groupe en tant qu'artiste en résidence et développe continuellement le son et la diversité musicale. Vous voulez un peu plus de pop ? C'est aussi possible - par exemple avec Paul Carrack, Max Mutzke ou Götz Alsmann. Des concerts et des tournées ont conduit le groupe au Lincoln Center de New York, au Royal Albert Hall de Londres, ainsi qu'à travers l'Allemagne et l'Europe.A l'instar des grands big bands américains, le SWR Big Band a sa propre sonorité. Le coup d'envoi a été donné le 1er avril 1951 sous la direction de son fondateur et chef d'orchestre Erwin Lehn en tant qu'orchestre de danse Südfunk. Depuis lors, plus de 12 000 arrangements ont été créés et, peu après sa création, il était déjà considéré comme le "Daimler des big bands". En effet, de nombreuses stars se sont produites sur scène : Miles Davis, Chick Corea, Dexter Gordon, Astrud Gilberto, Chet Baker, Caterina Valente ou Arturo Sandoval. Depuis le début des années 1990, le SWR Big Band se produit avec différents chefs d'orchestre selon les projets.Le SWR Big Band est invité au festival EUROCLASSIC 2025 avec Fools Garden.‍

© DR Espace Django
Sat
13.9.2025
-
20:00
h
2025 - No Limit Orchestra - Nano limit Orchestra

Fondé début 2018 à Strasbourg par le musicien et chef d'orchestre Frédéric Durrmann, le No Limit Orchestra s'est spécialisé dans l'interprétation de musiques de jeux vidéo, de films et de films d'animation. Composé de plus d'une centaine de musiciens professionnels et amateurs, l'orchestre se veut une interface entre les univers "geek", le monde numérique et la musique orchestrale et fait partie en France des pionniers de ce concept musical innovant et passionnant. Depuis sa création, le No Limit Orchestra a donné plus de 50 concerts, dont 4 autoproduits, et s'est produit devant plus de 15.000 spectateurs. Le grand orchestre est également complété à plusieurs reprises par un chœur. Il existe également des ensembles de taille variable.‍À Achen, le quatuor de percussions se produira, un "Nano Limit Orchestra" avec un tournoi de Mario Kart organisé en parallèle. ‍Depuis 2020, le No Limit Orchestra développe des projets autour de la musique et de l'image en lien avec différents acteurs locaux. Notamment les studios Axiom, basés à Strasbourg et dirigés par le compositeur de musique de film David Reyes. Parmi les actions et projets menés dans ce domaine, on peut citer l'enregistrement de bandes originales de films par l'orchestre, la création d'une académie européenne de composition pour l'image à Strasbourg et l'élaboration de ciné-concerts basés sur des œuvres cinématographiques récentes. Le No Limit Orchestra est également engagé dans des activités culturelles et pédagogiques. Notamment à travers "La Trousse à pixels", des ateliers de création de jeux vidéo en milieu scolaire.‍L'orchestre est également actif dans l'innovation numérique et développe des applications interactives originales, comme "Eurogeek", un jeu de piste pour smartphones qui permet de découvrir Strasbourg sous un angle ludique et atypique.

Collegium Vocale
2025 - Collegium Vocale Blieskastel - Orchestre et Solistes

Le compositeur Jan Dismas Zelenka (1679-1745) était originaire de Bohème. En 1710, il obtint un poste de contrebassiste à la chapelle de la cour de Dresde, mais reçut rapidement ses premières commandes de composition. Ce qui frappe, c'est l'indépendance totale de Zelenka par rapport aux modèles contemporains. Il développa son propre style, hautement expressif et expérimental, qui allie une facture contrapuntique magistralement exécutée à un sens aigu de la dramaturgie et de la virtuosité. Ses œuvres, jusqu'aux exceptionnelles messes tardives, sont d'une intensité bouleversante. Zelenka est mort à Dresde en 1745 sans avoir jamais reçu d'attention notable. Jean-Sébastien Bach possédait des copies de certaines de ses œuvres, les deux se connaissaient et s'estimaient bien. Ce n'est qu'au 20e siècle que la musique de Zelenka a été redécouverte. La "Missa Votiva" est l'un de ses chefs-d'œuvre les plus remarquables.

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