DUARTE - La voix du fado



Description
Le chanteur et musicien Duarte est né à Évora et a passé son enfance à Arraiolos, dans la région de l'Alentejo. Il commence sa formation musicale à l'âge de sept ans et étudie le piano, la guitare classique et l'histoire de la musique à l'Académie de musique d'Évora jusqu'en 1997. En tant que professeur de musique, il collabore à des séances de musicothérapie dans une institution de solidarité sociale. En tant que membre de la Tuna Acadêmica, il a obtenu une licence en psychologie clinique à l'université d'Évora.
C'est à cette époque qu'il a découvert le fado, le style musical traditionnel du Portugal. Il a étudié les fados traditionnels et a commencé à écrire ses propres textes, dont certains font aujourd'hui partie de son répertoire. Ses références musicales sont les fadistes Carlos do Carmo, Camané et Amália Rodrigues, mais aussi des artistes d'autres univers musicaux portugais comme les chanteurs et compositeurs Sérgio Godinho et Jorge Palma. Alors qu'il commençait à chanter dans les casas de fado, il a choisi pour son premier album "Fados Meus" (2004) des fados traditionnels associés à des poèmes de Fernando Pessoa, Aldina Duarte, Maria Teresa Grave, ainsi que le titre Evora Doce, dont il est l'auteur et le compositeur. Ce premier CD l'a conduit à donner des récitals au Portugal et en Espagne.
Depuis 2004, Duarte se produit régulièrement à la Casa de Fado Senhor Vinho à Lisbonne. En 2007, la prestigieuse fondation Amália Rodrigues lui a décerné le prix "Révélation Fadiste" et la municipalité d'Arraiolos la médaille du mérite municipal. À la fin de la même année, il a été invité par la compositrice Evanthia Reboutsika et la chanteuse Elli Paspala à se produire au Teatro Polis d'Athènes, en Grèce. Le succès est tel qu'en août 2008, il est invité à participer au premier festival de musique méditerranéenne de Chios, en Grèce ; la même année, il chante en Guinée-Bissau à l'invitation de l'ambassade du Portugal. En 2008 également est sorti son album "Aquela Coisa da Gente", dont la chanson "Mistérios de Lisboa" a été utilisée dans la bande originale du film du même nom du réalisateur José Fonseca e Costa. Depuis, les albums "Se dor nem piedade" (2015) et "Só a Cantar" (2018) sont sortis. Son dernier enregistrement, "No Lugar Dela", sorti en 2021, a été salué par la critique et le public. Duarte se produit régulièrement en France et en Europe dans des salles de concert et des festivals prestigieux, en France Salle Gaveau et Théâtre de la Ville à Paris, à l'Opéra de Montpellier et au Festival d'Ambronay, en Belgique et au Luxembourg.
Duarte s'est également produit à l'Olympia en octobre 2016 dans le cadre d'un concert hommage à Amália Rodrigues, un programme qui a ensuite fait l'objet d'une tournée au Luxembourg, en Suisse, au Canada et aux États-Unis. La même année, il a reçu le prix "Mais Musica", décerné par le magazine Mais Alentejo, ainsi que le prix José Melo "Coragem de Ficar".
"Avec sa voix douce et modulée, parfois traversée d'envolées lyriques sans tomber dans l'expression emphatique, Duarte n'est pas seulement un interprète remarquable, il se distingue aussi par ses grandes qualités d'écriture et de composition. Sans trop s'éloigner des bases du fado traditionnel, il insuffle au genre une fraîcheur et une délicatesse qui enchantent". - LE MONDE
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2025 - La Kejoca - folk mondial
Depuis son célèbre album "Libertad", La Kejoca est incontestablement l'une des figures de proue de la musique folk artisanale en Allemagne. Leur nouveau disque tant attendu "Leicht zerbrechlich" sortira à l'automne 2025, avec lequel ils se rendront au festival Euroclassic dans le cadre de leur tournée de lancement. Keno Brandt, Jonas Rölleke et Carmen Bangert réunissent le monde sous le nom de LA KEJOCA dans leur "global-folk" unique : ils font trembler les scènes avec un chant de phrase impressionnant, un violon, des whistles, une vielle à roue, un banjolele, des guitares et une contrebasse. Avec des racines en Amérique du Sud, au Portugal et en Frise, ils fusionnent des textes et des mélodies traditionnels avec de nouvelles sonorités pour créer un message unique en faveur des droits de l'homme, de la liberté et de la tolérance.
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2025 - EAGLE-EYE CHERRY
Dans la famille Cherry, on joue à la pioche miraculeuse: Après Don, après Neneh, c’est Eagle-Eye qui tient le rôle du fils prodige en surfant nonchalamment sur les airwaves de la FM. Lignes mélodiques tirées au cordeau, rythmiques chewing-gum et dansantes à souhait, refrains rubafix, Eagle-Eye à l’oeil juste pour séduire l’oreille et embobiner les jambes. Il revient aujourd’hui sur notre scène pour nous présenter son dernier album « Back On Track».

2025 - Anna Steckel et ses amis - Ensemble du festival
Originaire de Pirmas, Anna Theresa Steckel joue les deux sextuors à cordes de Johannes Brahms avec des musiciens de renommée internationale. Anna Theresa Steckel a étudié avec Antje Weithaas à Berlin et Donald Weilerstein à Boston. Elle est actuellement premier violon des seconds violons de l'Orchestre du Gewandhaus de Leipzig. Les sextuors à cordes op. 18 et op. 36 de Johannes Brahms font partie des sommets de la musique de chambre romantique. Ils résonnent d'une fraîcheur juvénile et d'une candeur émotionnelle qui s'accordent à merveille avec le thème du festival Euroclassic de cette année, "Forever Young". Le premier sextuor (1860) séduit par ses sonorités chaudes, sa légèreté dansante et sa sérénité presque sereine. Le deuxième (1865) présente un langage musical plus mûr et touche par sa profondeur, sa tension intérieure et son regard sur les expériences personnelles. Les deux œuvres reflètent le sens unique de Brahms pour la forme, l'expression et l'équilibre sonore dans un ensemble à cordes élargi. Elles associent la passion de la jeunesse à une sagesse musicale intemporelle - une musique qui reste jeune, même lorsqu'elle mûrit. Un témoignage impressionnant de la manière dont la jeunesse artistique et la maturité émotionnelle ne s'excluent pas, mais s'inspirent mutuellement.